在数字娱乐产业蓬勃发展的当下，游戏原画设计作为视觉开发的重要环节，正成为众多创意人才的核心竞争力。本课程采用模块化教学体系，通过五个进阶式学习阶段，帮助学员构建完整的设计思维框架。
| 教学阶段 | 核心内容 | 能力目标 |
|---|---|---|
| 基础构建 | 透视原理/造型方法/材质表现 | 掌握基础绘画语言 |
| 场景设计 | 立体构成/环境设计/机械结构 | 构建三维空间思维 |
| 角色开发 | 生物结构/表情设计/服装表现 | 创造个性游戏角色 |
从立方体基础造型到复杂机械结构，学习如何将二维构思转化为三维实体。通过金属、木材、皮革等不同材质的表现训练，掌握物体表面质感的表现技巧，培养界面元素的视觉统一性。
解析建筑透视原理在游戏场景中的应用，学习如何通过光影变化营造空间纵深感。从自然景观到科幻都市，掌握不同风格场景的快速表现方法，培养环境叙事能力。
课程最后阶段模拟真实企业测试流程，学员需在规定时间内完成主题创作。教师团队将结合当前市场需求，指导学员完成符合行业标准的作品集，包括：
采用双师辅导制，主讲师负责核心技法传授，辅导教师跟进作业批改。每两周组织作品互评会，通过peer review机制提升设计思维。定期引入企业实际案例，使学员及时了解行业最新技术要求。
